Puppets Beyond Borders, un projet en Asie du Sud-Est

Le 16 octobre 2011 nous (Olivier Vallet, Anne Bitrand de la compagnie Les Rémouleurs et moi même) partions pour la Thailande pour une résidence, doublée d’une tournée, d’un mois à l’initiative de l’Institut Français de Rangoun en Birmanie et du Goethe Institut de Djakarta (Indonésie). Il s’agissait d’un projet intitulé Puppets Beyond Borders (Marionnettes sans frontières), incluant cinq compagnies : birmane, thaïlandaise, cambodgienne, allemande et française. Le principe en était le suivant : chaque compagnie devait construire, avant son départ, une courte forme (15 à 30mn) sur un thème choisi en concertation : « Home » (« Maison »). Ce thème suffisamment ouvert et universel permettait d’aborder des sujets mettant en relief les différentes approches culturelles de la maison, et ce qu’elle recouvre : l’hospitalité, l’intimité, le secret, la place dans le monde, qu’est-ce qu’être sans maison, la propriété… 

Images du spectacle

Festival d'Opéra, Lyrique-en-mer.

Travail sur le festival d'Opéra Lyrique-en-mer à Belle ile en mer au sein de l'équipe technique.(Montage/démontage de la scène et du gril, construction des décors)

Réalisation des décors pour l'opéra l'Elixir d'Amour de Donizetti

 

  

Et pour La Bohème de Puccini.

Réalisation d'affiches de style 1950

Première étape. Les "jus" des toiles. Ici à sécher.

Deuxième étape. La peinture.

Troisième étape. L'assemblage des affiche

Stage avec le scénographe E. Clolus, pour le spectacle Des Femmes de Wajdi Mouawad

         Stage de trois mois avec E. Clolus, scénographe de Wajdi Mouawad sur la création du spectacle Des Femmes (trilogie, Les Trachiniennes, Antigone et Electre de Sophocle)
Dans un premier temps, j'ai observé la création du spectacle, les réflexions, les expérimentations des acteurs et du metteur en scène. Et par la suite celles des concepteurs: lumière, costume et plus particulièrement scénographie.
Dans un second temps, une fois la scénographie validée par le metteur en scène et le scénographe, sous la forme de plans et de maquettes, j'ai participé à sa réalisation échelle 1. J'ai ainsi intégré l'atelier décoration du théâtre des Amandiers à Nanterre.

 

Réalisation  de dalles dorées en forex. Différentes étapes(découpe, ponçage, collage du tissus, peinture, vernis)

 

Habillage de chaises et de bidons.(matériaux, tissus, élastilux, peinture)

La scénographie terminée

Travail de recherche avec H. Lelardoux

Travail de recherche avec le metteur en scène Hervé Lelardoux, co-fondateur de l’Arpenteur théâtre à Rennes. Recherches scénographiques réalisées à partir de travaux effectués en amont, notamment lors de mon diplôme.(voir l'article En manque d'espace)

Stage avec Séverine Hubard, plasticienne

Janvier 2011

Ce projet a eu lieu dans le cadre d’une résidence d’artiste à la Maison des Arts de Saint Herblain, près de Nantes. Le premier mois fut consacré à la récolte de matériaux, d’objets que les habitants nous donnaient. Le second mois à la conception et à la fabrication ainsi qu’à l’installation des scultptures/totems réalisés avec les matériaux récoltés.

Fabrication des sculptures dans la galerie des projets de la Maison des Arts.

Rencontres avec les enfants de Saint Herblain autour de la fabrication des sculptures, de la place d’un artiste...

Les sculptures terminées et mises en place dans le hall de la Maison des Arts.

Stage avec Les Rémouleurs, compagnie de théâtre, de marionnettes et manipulateur d’images

Octobre à décembre 2010

Travail de création et d’installation pour deux projets évènementiels, l’un dans un ancien carreau de mine à Oignies près de Lille, et l’autre dans une ancienne usine de papier peint à Saint Fargeau Ponthierry près de Paris.

1) Représentation à l’ancien carreau de mine de Oignies (22 dec. 2010)
Pour ce projet nous avons travaillé sur une mise en lumière des batiments: en metant en avant les structures métaliques, l’architecture, en soulignant les reliefs ou bien en projetant des images.

 Mise en lumière du chateau d’eau

 Projection d’image et éclairage d’une cabine dans une des salles des machines.

Couloir élèctrique où nous avons reproduit et projeté des personnages réalisés par les enfants, personnages que nous faisions “danser”. Projection d’un plan ancien de la mine au fond du couloir, dans lequel nous avons intégré les noms des classes ayant participé au projet.


Nous avons également créé des personnages et des matières à manipuler par le public, ou par nous, lors des concerts et autres manifestations présentes lors de la soirée. Ils étaient projetés à l’intérieur des batiments

2) Représentation à l’ancienne usine de papier peint Leroy à Saint-Fargeau-Ponthierry. (29 déc. 2010)

Pour cette soirée nous avons créé et mis en place une manipulation en direct, d’une durée d’environ 15minutes. Il s'agissait de faire apparaitre différents papiers peints sur la façade du bâtiment qui sera le futur théâtre, coeur du site.

Répétition dans l’atelier et répétition générale.

Différents papiers peints projetés sur la façade.

Trois manipulateurs (Olivier Valet, Anne Bitran, Bérénice Guénée) font descendre de manière coordonnée les différents papiers peints. 

Nous avons également mis en lumière la verrière. Dans un premier temps avec des lumières mobiles qui éclairaient la structure et créaient du mouvement avec les ombres. Dans un second temps, en projetant des textes et des images. 

En manque d’espaces

Projet de diplôme, 2009-2010

　

"La réalité du domaine public repose sur la présence simultanée de perspectives" Hanna Arendt. On peut donc parler d’espace commun lorsque que différents points de vue sont portés sur lui. Mon projet questionne cette définition d’Arendt, car aujourd’hui il me semble que nous avons de plus en plus tendance à voir la ville de manière uniforme. Mon envie étant de donner à voir un point de vue subjectif et intime sur l’espace urbain et ce, en me basant sur mon propre regard.

J’ai donc décidé de travailler sur mon manque d’espaces, mon envie régulière de dépaysement non exotique mais "endotique" (Perec, L’infra-ordinaire). Créer un autre quotidien qui répondrait à mes envies, qui mélangerait des espaces de mon enfance, des espaces improbables avec des espaces dans lesquels je vie tous les jours à Strasbourg.

Pour cela, je travaille à l’échelle du corps, en réduisant la ville afin de la manipuler sans limite (exemples: mélanges avec d’autres espaces, disparition de certains batîments...).

Le paysage urbain, l’architecture perdent alors leurs caractères intouchables, monumentaux, ils apparaissent ici fragiles, manipulables, totalement disponibles à la rêverie. 

Vidéo de la manipulation finale présentée pour mon diplôme (DNSEP). 
Des espaces/lieux de Strasbourg m'évoquent des espaces de mon enfance.

Différentes vidéos montrant mes recherches de manipulation(différentes échelles, supports de projection...)

Crises, de Lars Norén

Création lumière, mai 2010.

Création et mise en place de la lumière avec Clémentine Cluzeaud.
Association ARTUS de Strasbourg. Mise en scène: S. Vincent.
Lieux de représentation: Salle d’évolution à l’Université de Strasbourg, le 11 et 12 mai 2010.

Je ne savais pas que tu existais

Projet collectif, 2010

Travail sur l’espace urbain mené avec Gabi Farage du Bruit du Frigo (collectif d’artistes, architectes, urbanistes), et 10 élèves de l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg.

Ce projet commence par l’invention et la mise en pratique de différentes façons d’explorer la ville: comme “Aller sur les points les plus hauts”. Chaque personne rencontrée durant ces explorations est conviée à un repas, il lui est alors proposé de faire partie de la programmation de l’exposition, de parler de son expérience, de son point de vue sur la ville...
L’idée majeure est que le lieu d’exposition devienne un lieu d’échange, d’ouverture afin de découvrir la ville à travers des regards singuliers, personnels, différents. Re-découvrir la ville avec l’autre, avec l’inconnu.

Mon travail dans ce projet collectif, avec deux autres élèves Alice Neveu et Félixa Pétersen, s’oriente vers l’étude des rêves de ville, de l’imaginaire urbain. Nous rencontrons un psychologue pour parvenir à dégager des fantasmes, des névroses urbaines récurrentes. Essayer de comprendre s’il existe un inconscient collectif autour de la ville. Une bande sonore est présente dans le lieu d’exposition. Il s’agit d’une captation de Baudouin Pfersdorff (psychologue)qui nous a parlé, après un réflexion sur ses expériences en tant que médecin, de l’imaginaire urbain.

Citations de Baudouin Pfersdorff, psychanalyste à Strasbourg:

“Chaque individu renferme une cartographie sémantique de ses propres rêves plus individuelle encore que ses empreintes digitales. En vingt ans je n’ai jamais entendu deux personnes rêver pareil.”

“Il n’a pas été rares que je surprenne des immeubles hypertrophiés, accentuant le caractère manquant de capitale, pour atteindre la taille de ceux de Barcelone voire de New York.”

“Le manque d’Océan. En vingt ans j’ai très souvent vu surgir la mer ou l’océan de sujets qui y avaient eu une accroche personnelle. Je me souviens que Cancale était très agréablement située à proximité du sud de Strasbourg, mais le littoral était étonnamment orienté vers l’Orient.”

En conclusion du travail collectif: une exposition, des rencontres, des expériences singulières ont été mise en place à la Chaufferie (gallerie d’exposition de l’école) durant le mois de mai 2010.

Stage à La Machine, constructeur et créateur de spectacles vivants

Stage d'un mois, mi-septembre/mi-octobre 2009.

Travail au sein des ateliers de construction de La Machine dirigés par François Delarozière, à Nantes. J'ai participé à la construction de deux éléments du manège marin, manège qui sera inauguré à Nantes en juin 2012. J'ai tout particulièrement travaillé aux ateliers bois et peinture.

 

Retour en arrière

Projet photographique, installations, 2006-2009

Je reconstitue des photographies de mon enfance, datant des années 80/90, à l’identique, 20 ans plus tard.
Certaines choses ne changent pas, comme si le temps pouvait être arrêté. Une partie de ma famille, ma maison sont toujours là. Mais il y a tout de même certains éléments qui n’existent plus. Le manque, le définitivement perdu, la notion du temps qui passe, sont alors visibles par l’absence. Aucun retour en arrière n’est réellement possible.

Suite à ce travail photographique, je réalise une série d’expérimentations spatiales sur le sujet du passage à l’âge adulte avec comme différentes thématiques:
Ces vidéos sont à regarder comme étant des traces de différentes performances et ne sont pas à considérer comme étant la forme aboutie du travail.

Reconstituer pour se souvenir.

Le cocon familial.

La mort.

Hors Champs

Nuit des Musées, installations, vidéos, 2009

Projet réalisé avec Céline Hervé, Léa Triboulet et Isabelle Vali.
Conception, réalisation et mise en place de différentes vidéos, sculpture ainsi que de l’éclairage, qui constituent un parcours inspiré de l’invisible, du hors champs du tableau de N. de Larguillière, La Belle Strasbourgeoise. La femme sort de son cadre, se rend dans différents milieux aquatiques, se balade ensuite dans les réserves du musée... le parcours nait de l’imaginaire que nous offre la partie cachée du tableau. La Belle Strasbourgeoise est donc une sorte de guide, elle invite le spectateur à la suivre dans sa déambulation, elle propose un regard complice, ludique, étrange sur le musée des Beaux Arts de Strasbourg.

              Vidéo projection qui acceuille le public.

              La Belle Strasbourgeoise apparaît dans différents environnements.

               Le spectateur regarde par le trou de la serrure. Il voit une vidéo montrant les réserves 

               du musée, dans lesquelles déambule la Belle Strasbourgeoise. 

               Ci-dessus, à droite, extraits des vidéos.

              Extrait vidéo. Elle laisse apparaître la partie de son corps non représentée.

               Une autre alsacienne, plus combative, appartenant à un autre tableau du musée, part 
               à l’assaut contre une armée de bronzes.

La Ville Vide

Projet photographique, 2007

Une ville déserte, une ville silencieuse, est-ce possible?
Sommes-nous devant un leure?
Ou bien peut être est-ce un décor de cinéma? Qui sait...
Je m’instaure un protocole photographique: me rendre le dimanche, au petit matin, dans les lieux les plus fréquentés de la ville. À ce moment du jour et de la semaine tout est anormalement calme, les lieux sont vides. Jai alors le sentiment d’être le témoin privilégié d’un espace-temps irréel, improbable.

Je partage ensuite cette expérience en la donnant à voir par le biais de la photographie. Il s'agit d'une série de vingt photographies réalisées à Rennes.

La Poudre aux Yeux

Scénographie, 2007

La Poudre aux Yeux, d’Eugène Labiche.
Compagnie Alaporte. Mise en scène: M. Bois.
Scénographie conçue et réalisée avec Jérôme Corgier et Xavier Chazalnoel.
Lieux de représentation: Le Grand Cordel à Rennes le 10 mars 2007, à Dinard le 17 mars 2007, et dans le cadre du Festival de Poche à Hédée le 15 aout 2007.

Chômage

Scénographie, 2006.

Chômage, de Bernard Breuse, Stéphane Olivier et Pierre Satener.
Compagnie Alaporte, de Rennes.
Scénographie conçue et réalisée avec Jérôme Corgier et Gabrielle Heugel.
Lieux de représentation: Cercle Paul Bert à Rennes. Mars 2006.